A 32 legnagyobb ’50-es évekbeli színész

Hollywood aranykorát nem véletlenül hívják így. Minden idők legikonikusabb filmsztárjai közül néhányan ebben a korszakban bukkantak fel, amelyet a hang 1927-es megjelenése fémjelzett, és 1969-ig tartott.

A második világháború után a stúdiórendszer lassú összeomlása nagyobb hatalmat adott a színészeknek (és a rendezőknek), hogy a szerződéskötési tárgyalások során saját maguknak kedvezzenek. Ez nemcsak azt jelentette, hogy Tinseltown híres lakói gazdagabbak lettek, és irigylésre méltó életmódot élhettek, hanem azt is, hogy a filmcsillagok az 1950-es években Hollywood igazi franchise-ai lettek.

Fontos, hogy az évtizedben új, fiatalabb tehetségek áramlottak be, akik összességében komolyabban – vagy talán megszállottan – vették a színészmesterséget. Sokan meghatározó szexszimbólumokká is váltak, előrevetítve az elkövetkező évek új társadalmi normáit.

Az 1950-es évek egyszerűen hemzsegnek a mozivászon ikonikus arcoktól, és íme az 1950-es évek 32 legnagyobb filmsztárja.

32. Toshiro Mifune #

(Képhitel: Toho)

Toshiro Mifune csak a ’60-as években forgatott hollywoodi filmeket, de az ’50-es éveket azzal töltötte, hogy ünnepelt karrierjét hazájában, Japánban alapozta meg. 1954-ben Mifune játszott Kurosawa Hét szamuráj című korszakos eposzában, majd Hiroshi Inagaki Szamuráj című filmjében, a trilógia első részében alakította Mijamoto Muszasi legendás alakját. 1957-ben Mifune szerepelt A vér trónja című filmben, amely Shakespeare Macbethjének feudális japán átirata. Az évtized egyik utolsó filmje a Rejtett erőd volt, amely elkápráztatta a fiatal George Lucast, aki később a történetét feldolgozta saját generációs klasszikusában, a Csillagok háborúja című kis gyöngyszemben.

31. William Holden #

(Képhitel: Paramount)

Az 1950-es évek egyik legnagyobb kasszasikere, William Holden olyan filmekkel indította az évtizedet, mint az Apa agglegény, a Union Station, a Tegnap született, és legfőképpen a Sunset Boulevard. A film ironikusan arról szólt, hogy mit jelent belefulladni a hollywoodi hírnévbe, Holden pedig kiérdemelte első Oscar-jelölését az alakításáért. Később az 1953-as Stalag 17-ért elnyerte a legjobb színészi alakítás díját.

30. Sophia Loren #

(Képhitel: Paramount)

Az olasz importból származó Sophia Lorent a klasszikus Hollywood egyik legnagyobb sztárjaként tartják számon. Karrierjét 16 évesen, 1950-ben kezdte, és olyan filmekkel alapozta meg jelenlétét az olasz filmművészetben, mint az Aida, a Két éjszaka Kleopátrával, a Túl rossz a csaj, a Sorrentói botrány és a Nápolyi arany. Egy 1956-os szerződés a Paramounttal olyan filmek révén katapultálta a sztárságba, mint a Houseboat és a Heller rózsaszín harisnyában című romantikus vígjáték. Loren az 1960-as és 1970-es években is folytatta karrierjét, de az 1950-es években született meg igazán a csillaga.

29. Kim Novak #

(Képhitel: Columbia)

Kim Novak játszott Alfred Hitchcock 1958-as Vertigo című thrillerében, amelyet minden idők egyik legjobb filmjeként tartanak számon. Statisztaként kezdte a Szindbád fia című filmben, és a Columbia egykor úgy pozicionálta, hogy ő lesz a következő Rita Hayworth. Szerepelt az 1954-es Pushover című noirban és a Phffft című romantikus vígjátékban, majd a Piknik című nagysikerű filmben játszott, és Otto Preminger Az aranykezű férfi című filmjében kapott jelentős elismerést. Idővel Novak kiábrándult Hollywoodból, és az 1960-as évekre önként visszavonult az iparágból, hogy más kreatív tevékenységekre koncentrálhasson. A 70-es évektől kezdve még mindig szerepelt filmekben, és főszerepet játszott az 1980-as évekbeli Falcon Crest című tévésorozatban, de az 50-es években Kim Novak szupernova volt.

28. Jane Russell #

(Képhitel: RKO)

Az 1940-es és 1950-es évek vezető szexszimbóluma, Jane Russell híres volt arról, hogy 1953-ban Marilyn Monroe oldalán játszott a Gentlemen Prefer Blondes című sikerfilmben. Egy évvel később a The French Line című zenés filmben szerepelt, és egy stratégiailag szabott, formás fürdőruhát viselt, amely a kor „Rabszolga Leia-bikinije” volt. Mint sok más sztár, aki az 1940-es években vált híressé, Jane Russell is a televíziózásra tért át későbbi éveiben. A Hunter című tévésorozat 1986-os epizódja jelentette az utolsó szereplését a képernyőn. 2011-ben halt meg.

27. Doris Day #

(Képhitel: Universal)

Doris Day 1948-ban a Romance on the High Seas című filmmel kezdte pályafutását, majd gyümölcsöző és hosszú karriert futott be, amely a legkülönbözőbb műfajokat ölelte fel. Szerepelt 1953-ban a Calamity Jane című westernmusicalben, 1956-ban Alfred Hitchcock The Man Who Knew Too Much című thrillerében, 1959-ben pedig a Pillow Talk című romantikus komédiában. Filmes karrierje 1968-ig tartott, majd saját tévés sitcomjában, a The Doris Day Show-ban szerepelt. A 20. század vége felé és a 21. század elején számos életműdíjat kapott, köztük 2004-ben az elnöki szabadságérmet. 2019-ben hunyt el.

26. Fred Astaire #

(Képhitel: 20th Century Studios)

A Broadwayn és Hollywoodban is táncáról híres Fred Astaire a sztárságának nagy részét az 1930-as és 1940-es évek között élvezte. Az 1950-es években Astaire visszatért a visszavonulásból, és olyan filmekben szerepelt, mint az 1951-es Royal Wedding, az 1953-as The Band Wagon, az 1955-ös Daddy Long Legs és az 1957-es Funny Face. A magas gyártási költségek miatt az ’50-es évekbeli filmjei nem voltak kereskedelmi szempontból sikeresek, de a kritikai elismerés és a népszerűség biztosította, hogy Astaire nem hibázott. Az évtizedet Emmy-díjas televíziós különkiadások sorával zárta.

25. Brigitte Bardot #

(Képhitel: Sony Pictures Releasing)

A francia sztárocska, akinek fülledt karakterei megszilárdították szexszimbólumként való státuszát (még a „szexcica” kifejezést is kitalálták rá), Brigitte Bardot 1952-ben indította el filmes karrierjét, mielőtt 1957-ben az És Isten teremtette a nőt című filmmel világhírnévre tett szert. Az 50-es évek további jelentős filmjei közé tartozik a Pajkos lány, a Százszorszépet szedni, A menyasszony túl szép, a La Parisienne, a Vészhelyzetben és a Babette háborúba megy. Karrierje a ’60-as években is folytatódott, mielőtt 1973-ban visszavonult.

24. Yul Brynner #

(Képhitel: Paramount)

Az orosz származású sztár, Yul Brynner 1956-ban egyetlen év alatt bebetonozta halhatatlanságát az 1956-os musicalsikerrel, A király és én (amelynek színpadi változatában Brynner először szerepelt), A tízparancsolat című bibliai eposszal és az Anasztáziával. 1958-ban egy másik sikerfilmben, A Karamazov testvérekben is szerepelt. Borotvált feje és éles arcvonásai egzotikus külsőt kölcsönöztek neki, ami akkoriban lenyűgözte a mozilátogatókat.

23. Montgomery Clift #

(Képhitel: Columbia)

A négyszer Oscar-díjra jelölt és érzékeny fiatalemberek alakításáért emlékezetes Montgomery Clift a módszeres színészek első hullámához tartozott (James Dean és Marlon Brando mellett), aki a filmvásznon alkalmazta mesterségét. Az 1950-es évek során kilenc filmben játszott, és ezek közül kettőért jelölték: A Place in the Sun (Egy hely a napon) és From Here to Eternity (Innen az örökkévalóságig). Híresen visszautasította a főbb szerepeket is, többek között a Rope, a Sunset Boulevard, a High Noon és a On the Waterfront című filmekben. Szívrohamban halt meg New Yorkban 1966-ban.

22. Susan Hayward #

(Képhitel: MGM)

A divatmodellből lett Oscar-díjas színésznő, Susan Hayward az ’50-es éveket olyan drámai filmek főszereplőjeként töltötte, mint a With a Song in My Heart, a Holnap sírni fogok, a The Conqueror és az I Want to Live! (amiért elnyerte a legjobb színésznőnek járó Oscar-díjat). Az évtizedet a Thunder in the Sun és a Woman Obsessed című, nem túl fényes filmekkel zárta, mielőtt karrierje a hetvenes években visszaesett. 1975-ben halt meg; feltételezések szerint a Hódító forgatása a Utah állambeli atombombakísérletek radioaktív sugárzásának közelében történt, ami hozzájárult betegségéhez, valamint a stáb többi tagjának és a stábtagoknak a halálához.

21. Debbie Reynolds #

(Képhitel: MGM)

Debbie Reynolds olyan slágerekkel indította az 1950-es éveket, mint a Three Little Words és az Singing’ in the Rain, és csillaga ezután sem halványult el igazán. Az évtized további jelentős filmjei közé tartozik A Dobie Gillis ügyei, a Susan itt aludt, az Örömköteg, a Cateringes viszony, a Tammy és az agglegény és a Párválasztó játék. A Disney Halloweentown-filmekben és olyan tévésorozatokban, mint a Will & Grace, a Rugrats és a Kim Possible, a millenniumi közönségre talált. Lánya volt a Star Wars-ból ismert Carrie Fisher, és mindketten egy napon belül haltak meg 2016 végén.

20. Eva Marie Saint #

(Képhitel: Columbia)

Miután az 1940-es években a televízióban és a rádióban kezdte pályafutását, Eva Marie Saint 1954-ben debütált a Marlon Brandóval közös On the Waterfront című filmben, amelyért elnyerte a legjobb női mellékszereplőnek járó Oscar-díjat. Szerepelt még a That Certain Feeling, a Raintree County, az Egy kalapnyi eső című filmekben, és Cary Grant oldalán játszott az Észak-északnyugaton című filmben. Amikor filmes karrierje hanyatlani kezdett, visszatért a televízióhoz, és újabb Emmy-jelöléseket gyűjtött be, és egyet meg is nyert a People Like Us című 1990-es minisorozatért. A fiatalabb generációk talán az idősebb Katara hangjaként ismerik a Korra legendája című animációs eposzban.

19. Gary Cooper #

(Képhitel: Allied Artists)

Gary Cooper egyike azon keveseknek, akik sikeresen át tudtak lépni a némafilm korszakból a hangosfilmbe, ahol szögletes állkapcsa és jóképű vonásai lehetővé tették, hogy generációkon át meghatározza az amerikai férfiasságot. Az 1950-es évekbeli filmjei elhalványulnak korábbi munkáihoz képest, és többnyire bukások, mint a Springfield Rifle, a Visszatérés a Paradicsomba, a Fújó szél, A gonosz kertje, a Vera Cruz és A Billy Mitchell hadbírósága. Még az Audrey Hepburnnel forgatott Love in the Afternoon című, jó kritikákat kapott romantikus vígjátékban is megrázónak találták a kritikusok Coopert idősebb korában. A Barátságos meggyőzésért azonban pozitív elismerést kapott. Ma a kritikusok az 1958-as A nyugat embere című westernben játszott szerepét tekintik utolsó nagy filmjének.

18. Jack Lemmon #

(Képhitel: Warner Bros.)

A küszködő átlagember szerepéről ismert Jack Lemmon legnagyobb filmjei közé tartozik a Mister Roberts (amellyel Oscar-díjat nyert) és a Some Like It Hot, mielőtt forró szériája az 1960-as években is folytatódott volna. Első főszerepét 1954-ben kapta az It Should Happen to You című vígjátékban, és olyan filmekben is szerepelt, mint az Operation Mad Ball, a Bell, Book and Candle, a My Sister Eileen és a How to Murder Your Wife. 1998-ban Golden Globe-ot kapott a Tizenkét dühös ember című filmben nyújtott alakításáért, amikor annak tényleges díjazottja, Ving Rhames átadta a díjat Lemmonnak.

17. Frank Sinatra #

(Képhitel: MGM)

Ol’ Blue Eyes először énekesként szerzett hírnevet a swing-korszakban, de a színészet ugyanúgy a vérében volt. Miután a ’40-es években karrierje mélypontra került, a From Here to Eternity (Innen az örökkévalóságig) című filmben nyújtott Oscar-díjas szerepe olyan visszatérést indított el, amilyenre korábban még nem volt példa. Sinatra az ’50-es években olyan filmekkel repült a Holdra, mint Az aranykezű férfi, a Guys and Dolls, a High Society, a Tender Trap, a Nem mint egy idegen (ahol a színfalak mögött Sinatra szétverte Stanley Kramer rendező öltözőjét), a Büszkeség és szenvedély, a The Joker Is Wild és még sok más filmmel. Frank Sinatra már a zenéje alapján is ikonikus lett volna, de a filmvászon istenné tette őt.

16. Dorothy Dandridge #

(Képhitel: 20th Century Studios)

Dorothy Dandridge egy vándorló énekes-táncos műsor tagjaként kezdte a karrierjét a nővérével, Vivian-nel, és az 1930-as években együtt léptek először filmre. Több filmes ajánlat is érkezett Dandridge számára, aki a legtöbbet a fekete sztereotípiák elkerülésére hivatkozva utasította vissza. Első főszerepét az 1953-as Bright Road című filmben kapta, majd az 1954-es Carmen Jonesban, a Broadway-musical filmváltozatában játszott. A film elismerést hozott Dandridge-nek, mint az első afroamerikai, akit a legjobb színésznőnek jelöltek. Bár Grace Kellyvel szemben veszített, Dandridge csillaga bebetonozódott, és az évtizedben olyan filmekkel folytatta a munkát, mint a Sziget a napban, a Tamango és a Porgy és Bess. Dandridge 1965 szeptemberében halt meg.

15. Natalie Wood #

(Képhitel: Warner Bros.)

Bár Natalie Wood az 1960-as években talált nagyobb hírnévre, karrierje korán csúcsra ért, amikor 16 évesen Oscar-díjra jelölték a Rebel Without a Cause című filmben nyújtott szerepéért. Miután 1956-ban elvégezte a középiskolát, Wood a filmvásznon játszott barátnőket, amit saját bevallása szerint nem talált kielégítőnek. Ebben az időben készült filmjei közé tartozik az Égő hegyek, a The Girl He Left Behind, a Bombázók B-52, a Marjorie Morningstar és a Királyok menjenek előre. Bár az évtized végére karrierje hanyatlásnak indult, az 1960-as Splendorral és az 1961-es West Side Storyval újra fellendült. Wood 1981-ben bekövetkezett halálának körülményei máig tisztázatlanok.

14. Jerry Lewis #

(Kép hitel: Paramount)

A Martin & Lewis komikus duó „Lewis” feleként (Dean Martinnal) indult, Jerry Lewis az ’50-es években Hollywood egyik legjobban fizetett sztárjaként élvezte az 50-es éveket. Az évtized első felét zenészként és élő előadóként töltötte Las Vegasban, nem beszélve a Martin & Lewis színházi vígjátékok sokaságáról. Az ’50-es évek második felében azonban Lewis egyedül uralta a kasszákat olyan filmekkel, mint A kényes delikvens, A szomorú zsák, Rock-A-Bye Baby, A gésafiú és a Ne add fel a hajót. Később az izomdisztrófia kiemelkedő szószólója lett, de egy 2022-es Vanity Fair-jelentés, amely részletesen beszámolt a szexuális zaklatás és zaklatás vádjairól, amelyeket más színésznők, köztük Karen Sharpe, Hope Holiday és Lainie Kazan tettek ellene, 2017-ben bekövetkezett halála után beárnyékolta a csillagát.

13. Dean Martin #

(Képhitel: MGM)

„The King of Cool” Jerry Lewis mellett nevetve kezdte karrierjét. Amikor 1956-ban véget ért a partnerségük, Martin folytatta az éneklést, és a Rat Pack tagja lett. Az 1950-es évek legjelentősebb filmjeinek többségében Jerry Lewis szerepelt, olyan vígjátékokkal, mint az At War with the Army, a That’s My Boy, a Jumping Jacks, a Scared Stiff és a Living It Up. Miután szólóban indult, Martin kibővítette kínálatát drámákkal és westernekkel, mint a The Young Lions, a Some Came Running, a Rio Bravo és a Career.

12. Cary Grant #

(Képhitel: Paramount)

Cary Grant karrierjének csúcspontjait az 1930-as évek végén és az 1940-es évek elején érte el. Az 1950-es évekbe karriercsúszásban lépett be, és még azt is megjegyezte: „Önmagadat, az igazi énedet játszani a legnehezebb dolog a világon”. Újjáéledése akkor kezdődött, amikor Grace Kelly oldalán játszott a Tolvajt fogni című filmben, majd további sikerekben játszott, mint az Emlékezetes viszony, A büszkeség és a szenvedély, a Házicsónak és a Tétovázás. Az évtizedet Alfred Hitchcock 1959-es North by Northwest című filmjének főszereplésével zárta, amelyet széles körben minden idők egyik legjobb filmjének tartanak.

11. Ingrid Bergman #

(Képhitel: 20th Century Studios)

A Svédországból származó Ingrid Bergman hegyekben álló díjakat kapott, köztük három Oscar-díjat, két Emmyt, egy Tonyt és négy Golden Globe-ot. A ’40-es években olyan filmekkel vált híressé, mint a Casablanca, a Gázfény és a Jeanne d’Arc. Az ’50-es éveket Roberto Rossellini Stromboli című filmjével indította, bár egy botrányos viszony a film megjelenése közepette arra ösztönözte Bergmant, hogy az Egyesült Államokon kívül éljen és dolgozzon, ahol olyan filmekben szerepelt, mint az Europa ’51, a Félelem és az Utazás Olaszországba. 1956-ra visszatért Hollywoodba, és az Anastasia című filmben nyújtott alakításáért Oscar-díjat nyert. Az évtizedet azzal is töltötte, hogy főszerepet játszott az Indiszkrét és A hatodik boldogság fogadójában.

10. Elizabeth Taylor #

(Képhitel: Columbia)

Elizabeth Taylor a ’40-es éveket a filmvászon tinédzser királynőjeként töltötte, de miután 1950-ben betöltötte a 18. életévét, olyan felnőtteknek szóló szerepekben játszott, mint A nagy másnaposság és A menyasszony apja (amelyből 1951-ben folytatás is született, Apa kis osztozkodása címmel). Az ’50-es évek során Taylor sztársága egyre nőtt, bár az MGM-től való pénzügyi függősége miatt olyan projekteket vállalt, amelyeket személy szerint nem tartott érdekesnek. A televízió térnyerése a ’60-as években arra kényszerítette a hollywoodi filmstúdiókat, hogy kreatívabb és érdekesebb munkákat készítsenek, ami Elizabeth Taylor számára megkönnyebbülést jelentett, hogy nem csak „ásítozva végigcsinálhatta a szerepeket”, ahogyan egyszer fogalmazott.

9. Rock Hudson #

(Képhitel: Warner Bros.)

Miután 1954-ben a Csodálatos megszállottsággal sztárrá vált, Rock Hudson az évtized egyik kiemelkedő sztárja lett olyan filmekkel, mint a Mindent, amit az ég megenged, az Óriás és a Párnabeszéd. Sztársága az 1960-as években is folytatódott, és a televízióban még több sikert aratott a McMillan & Wife című sorozatban. Hudson szexuális irányultságát évekig nem hozta nyilvánosságra, mígnem 1984-ben AIDS-szel diagnosztizálták. Hudson 1985-ben, 59 éves korában halt meg.

8. James Dean #

(Képhitel: Warner Bros.)

Bár 1955-ben bekövetkezett halála előtt nem sok filmben szerepelt, James Dean fiús jóképűsége és távolságtartó intenzitása biztosította számára a halhatatlanságot, mint a meghatározó hollywoodi szívtipró. Három nagyjátékfilmje – East of Eden, Rebel Without a Cause és Giant – közül az utóbbi kettő posztumusz került a mozikba. De mindháromért Oscar-jelölést kapott. Képzeljük csak el, mit adhatott volna nekünk, ha több filmjét is élvezhetjük.

7. Clark Gable #

(Képhitel: MGM)

Clark Gable az 1939-es Elfújta a szél című klasszikus révén vált vitathatatlanul sztárrá, így már hatalmas sztár volt, amikor az ’50-es évek beköszöntöttek. Gable olyan filmeken keresztül őrizte meg dominanciáját, mint az Across the Wide Missouri, a Lone Star, a Never Let Me Go és a Mogambo. A sztár szakított az MGM-mel, és más stúdióknak készített filmeket, például a 20th Century Foxnak (mint A szerencse katonája 1955-ben) és a Warner Bros-nak (Angyalok bandája 1957-ben, bár rossz kritikákat kapott). Gable 1955-ben még mindig a 10. legnagyobb kasszasiker volt a jegypénztáraknál. Ez volt az utolsó uralkodása 1960-ban bekövetkezett halála előtt.

6. Grace Kelly #

(Képhitel: Paramount)

Az 1950-es évek egyetlen filmsztárja, aki egyben igazi hercegnő is volt, Grace Kelly vitathatatlanul a 20. század közepének hollywoodi sztárságának megtestesítője. Az 1951-es Tizennégy óra című filmben való debütálásától kezdve Grace Kelly olyan klasszikusokkal díszítette a vásznat, mint a High Noon, a Mogambo (amiért Oscar-jelölést kapott a legjobb női mellékszereplőnek), A vidéki lány (amiért elnyerte a legjobb női főszereplőnek járó díjat), A Toko-Ri hídjai és a High Society. Alfred Hitchcockkal való együttműködése – M betűvel a gyilkosságért, Hátsó ablak, Tolvajt fogni – azt jelenti, hogy nevét mindenhol megemlítik a filmiskolákban. Kelly 26 évesen fejezte be filmes karrierjét, amikor 1956-ban hozzáment III. Rainier monacói herceghez. 1982-ben halt meg egy autóbalesetben szerzett sérülései után. Tiszteletére a Kelly fia által alapított Grace hercegnő alapítványt nevezték el.

5. Audrey Hepburn #

(Képhitel: Paramount)

Az 1950-es és 1960-as évek titánja, Audrey Hepburn az 1953-as Roman Holiday című romantikus vígjátékban szerzett gyors sztárságot, amiért Oscar-díjat kapott. A film sikere miatt szerződést kapott a Paramountnál, ami olyan filmeket eredményezett számára, mint a Sabrina (amiért másodszor is Oscar-jelölést kapott), a Háború és béke, a Funny Face, a Szerelem délutánonként és Az apáca története. Hepburn az 1960-as években még nagyobb hírnévnek örvendett, de ez egy másik lista egy másik alkalomra.

4. John Wayne #

(Képhitel: Warner Bros.)

A westernfilmek meghatározó sztárja, John Wayne a ’30-as és ’40-es években elért meteorikus felemelkedése lehetővé tette, hogy az 1950-es évekre filmszínészként is megérjen. Ebben az évtizedben Wayne olyan háborús és repülős filmekben szerepelt, mint a Repülő bőrnyakúak, a Sziget az égben és a Magasan és hatalmasan. Emellett olyan kalandfilmeket is készített, mint A barbár és a gésa, vígjátékokat, mint A csendes ember, és természetesen több westernfilmet, mint a Rio Bravo és a Lovas katonák. Wayne még jóval az 1970-es években is forgatott filmeket, egészen 1979-ben gyomorrákban bekövetkezett haláláig. A filmművészet és az amerikai kultúra ikonja maradt, még akkor is, ha személyes politikája visszataszító volt.

3. Charlton Heston #

(Képhitel: MGM)

Az 1956-os A tízparancsolat című bibliai eposzhoz Cecil B. DeMille rendező azért választotta Charlton Hestont, mert szerinte úgy nézett ki, mint egy Michaelangelo-szobor. De Heston korábbi munkái az ötvenes évek első felében aligha voltak mennyei alakítások. Első filmje a Sötét város című noir thriller volt, amelyet néhány további jó, de nem figyelemre méltó alkotás követett, mint a Ruby Gentry, A vadember, Az elnök asszonya, a Pony Expressz és a Nyílhegy. A Mózes szerepében Heston új magasságokba emelkedett, és az évtizedet egy újabb megaklasszikussal, a Ben-Hurral zárta. Heston a későbbi években egyaránt szerepelt sikerekben és kudarcokban, és az 1970-es években újra feltalálta magát. De az 1950-es években egy pillanatra Heston olyan legyőzhetetlen volt, mint Isten.

2. Marlon Brando #

(Képhitel: Warner Bros.)

Marlon Brando 1950-es évekbeli karrierjével kapcsolatban az a helyzet, hogy csak két film alapján lehetne meghatározni őt: az 1951-es A vágy villamosa és az 1954-es On the Waterfront. Ezek nem csupán klasszikusok, hanem fordulópontok az amerikai filmművészetben és revelációk arra nézve, hogy mit jelent filmszínésznek lenni. Ez nem azt jelenti, hogy Brando többi filmje ugyanabban az évtizedben nem érte meg, hogy kiáltsunk Stella-ért – a Julius Caesar, a Vadember, a Srácok és babák és a Fiatal oroszlánok mind A-jelű filmek a maguk nemében -, de az már jelent valamit, ha mindössze két film tette a nevét a kivételes színészi kvalitás szinonimájává.

1. James Stewart #

(Képhitel: Paramount)

A filmsztárokkal kapcsolatban az az irónia, hogy a legmaradandóbbakra gyakran azért emlékeznek, mert inkább az átlagembert játszották, mint az istenszerű hősöket. James Stewart a 30-as és 40-es években vált híressé, amikor kedves, idealista és jóindulatú férfiakat játszott, és ezzel formát adott a vélt amerikai értékeknek. Még amikor Stewart kilépett az egészséges fickók alakításából, akkor is tökéletes főszereplői energiát hozott magával. Az évtized legnagyobb filmjei közé tartozik többek között, de nem kizárólagosan: Winchester ’73, Törött nyíl, Hátsó ablak, Az ember, aki túl sokat tudott, Szédülés és Egy gyilkosság anatómiája, hogy csak néhányat említsünk. Ezek a sikerek (és még sok más) tették Stewartot az 1950-es évek egyik legnagyobb, ha nem a legnagyobb filmcsillagává.