Richard Curtis, aki a legtöbb ember karácsonyi filmjének agya, az évnek ebben az időszakában igen elfoglalt ember. Az író és rendező számára nem csak a Love Actually szövegek kezdenek el gyűlni december 1-je körül, de nehéz megmenekülni az örök klasszikus végtelen boncolgatása elől is, amely a napok rövidülésével kezdődik az interneten. De annak ellenére, hogy egy ilyen ünnepi főszereplő szinonimája – valamint olyan filmek, mint a Notting Hill és a Négy esküvő és egy temetés – Curtis nem zárkózik el az ünnepektől.
Ehelyett a Melissa McCarthy és Paapa Essiedu főszereplésével készült új filmje, a Genie egy karácsonyi vígjáték. A Curtis által írt film az 1991-es Bernard és a dzsinn című tévéfilmjét újragondolja az új közönség számára, a helyszínt New York Cityre frissítve és a cselekményt felcserélve. Amikor a GamesRadar+-nak nemrég lehetősége nyílt beszélgetni az elismert filmkészítővel, széleskörű beszélgetésünkben mindenre kiterjedt, kezdve attól, hogy miért döntött úgy, hogy most van itt az ideje a frissítésnek, egészen addig, hogy mi az, ami a karácsonyi filmeket mindig is élvezetessé teszi. És természetesen a Love Actually-t is érintettük, amikor Curtis elmagyarázta, miért „nem tud eléggé bocsánatot kérni” egy bizonyos jelenet miatt.
A teljes beszélgetés alább olvasható, a hosszúság és az érthetőség kedvéért szerkesztve.
GamesRadar+: Ez a film az előző filmed, a Bernard és a dzsinn adaptációja, mi késztetett arra, hogy most újra feldolgozd?
Richard Curtis: Nagyon szerettem volna egy New Yorkban játszódó filmet készíteni, és nagyon szerettem volna egy olyan filmet csinálni olyan emberekkel, akiket szeretek. Valójában, ha nem kaptuk volna meg Samet [Boyd] a rendezésre, azt mondtam volna, hogy „Ne csináljuk meg”, ugyanez vonatkozik Melissára [McCarthy] is. De azt hiszem, van egyfajta megszállottságom az iránt, hogy mennyire fontosak a világ legegyszerűbb dolgai – ez volt az About Time üzenete. Ez a film egy nagy bajban lévő emberről szól, aki egy csodálatos tűzijátékot kap a lehetőségekből, hogy megváltoztassa a világot, és rengeteg vicces és izgalmas dolgot tegyen. De a végén a legjobb dolog mégis csak az, hogy együtt vacsorázik a feleségével és a gyerekével. Egyszerűen tetszik ez a gondolat, hogy a világ minden varázslata ellenére a prioritás valami borzasztóan egyszerű dolog. Szóval ez volt a történet új változata: Karácsony, New York, Melissa, Sam, és a legegyszerűbb dolog, amit el kell mondanom.
Erről eszembe jut valami más, amit ennek a filmnek a készítéséről és általában más karácsonyi filmekről mondtál. Korábban említetted, hogy a karácsony az az időszak, amikor a legnehezebben gondolunk a szerelemre. Szerinted ez az, ami miatt az évnek ebben az időszakában készült filmek olyan tartósak a közönség körében?
Nos, úgy értem, a Love Actually-ban az a lényeg, hogy a karácsony egy nagyon jó határidő. Tehát ha júniusban van egy problémád, megoldhatod júliusban, augusztusban vagy szeptemberben, de ha december elsején van egy problémád, akkor úgy érezheted, hogy 25-re meg kell oldanod. Szerintem ez egy olyan időszak, amikor az ember összegez, számomra sokkal inkább, mint az újév, amikor újévi fogadalmakat tesz, amelyeket soha nem tart be. De karácsonykor azt akarod mondani: „Ki szeret engem? Hol vagyok? Kik azok az emberek, akikkel a legtöbb időt akarom tölteni?”. Szóval szerintem van valami meghatározó a karácsonyban, mint dátumban.
Sajnos jelenleg úgy gondolom, hogy a karácsony sok nehézség középpontjában is áll. Szerintem 4 millió ember él szegénységben [az Egyesült Királyságban]. Úgyhogy szerintem elég nehéz időszak, amikor az emberek rájönnek, hogy milyen kevés pénzük van. A Comic Reliefben egy kicsit ezzel foglalkozom, de örülök annak is, hogy karácsonykor valami örömteli dolgot tudok nyújtani, amivel átvészelheted a két órát.
Egyetértek, és a családi dinamika szempontjából is stresszes időszak lehet az emberek számára. Úgy érzi, hogy az ilyen filmek menekülést nyújthatnak?
Igen, pontosan. Úgy értem, olyan szép emlékeim vannak a Fehér karácsony és a Charlie Brown karácsonya című filmekről, amelyek a kedvenceim közé tartoztak, amikor fiatal voltam. Aztán felfedeztem az Egy csodálatos életet, és szó szerint túl sokszor néztem meg, és végül úgy döntöttem, hogy tudom, mi történik.
Azt hiszem, a legtöbb ember számára a karácsonyi film ilyen értelemben a Love Actually lesz. Melyik a kedvenc karácsonyi filmed manapság?
A Manó, imádom a Manót. Abban a pillanatban, ahogy elkezdem, muszáj befejeznem, és nem szoktam többször megnézni egy filmet. Ez egy vicces dolog, én ahhoz a generációhoz tartozom, akik többször hallgatnak lemezeket, és észrevettem, hogy a lányom állandóan csak a Mean Girls-t nézi. (Nevet) De a Tündét ellenállhatatlannak találom.
(Kép hitel: Sky)
Visszakanyarodva a Dzsinnhez, már beszéltünk arról, hogy miért döntöttél úgy, hogy visszatérsz ehhez a történethez, de volt valami hatalmas változtatás, amit az eredetihez képest szerettél volna végrehajtani?
Nos, a nagy változás az volt, hogy az eredeti film csak egy szomorú szingliről szólt. Én csak fel akartam vidítani őt. Szóval az első gondolatom az volt, hogy egy olyan családi dinamikát akartam, ami teljesen rosszul sül el, aztán a család a végén jóra fordul. Ez volt a nagy ötlet. De aztán, tudod, jött ez a lehetőség, hogy legyen egy női dzsinn, és London helyett New Yorkban játszódjon.
És New York karácsonykor is, annyira ünnepinek tűnik.
Azt hiszem, a minap volt egy vetélkedő arról, hogy „Melyik a legmeghatározóbb New York-i karácsonyi jelenet?”. És azt hiszem, a győztes az volt, amikor Michael Corleone vásárolgatott [a Keresztapában], miközben az apját megölték. Emlékszel rá? Kijön a boltból Diane Keatonnal, és arra gondolsz, hogy „Ó, hát nem csodálatos, és nagy kabátba vannak csomagolva”. Aztán megtudod, hogy az apját lemészárolják a város másik végén. De igen, rengeteg nagyszerű karácsonyi pillanat van. Én csak a Times Square-t és a Rockefeller Centert akartam, és egy széles képet az Empire State Buildingről.
A női dzsinnről beszéltünk, és Melissa McCartney igazán elbűvölő ebben. Milyen volt a szereposztási folyamat?
Ő volt az egyetlen és első. Biztos vagyok benne, hogy az ember mindig arra gondol, hogy „nélküle nem tudtuk volna megcsinálni a filmet”, aztán eszébe jut, hogy vannak más csodálatos emberek is, de én nagy rajongója voltam Melissának, és egy kicsit ismerem a munkamódszerét. Most, hogy idősebb lettem, sokkal jobban szeretem, ha mások improvizálnak egy kicsit a forgatókönyvem körül, korábban nagyon kényes voltam erre. De Melissa nagyszerű improvizátor, és a film előtt egy hetet töltöttünk együtt a forgatókönyvet átnézve, és ott kitaláltunk dolgokat. De még így is volt néhány nagyon kellemes meglepetés, amikor láttam a felvételeket.
Az egyik kedvenc viccem a Tom Cruise iránti folyamatos megszállottsága…
Igen, Tom Cruise szerepelt a forgatókönyvben, de ő még több szeretetet árasztott rá. Most már elmondhatom, hogy Tom Cruise-filmet készítettem, mert ebben három másodpercnyi Mission: Impossible van.
És egy kicsit a Top Gunból is.
És egy kicsit a Top Gunból, körülbelül két másodpercnyi Top Gun.
(Képhitel: Universal)
Azt a pillanatot is nagyon szeretem, amikor táncol, miközben először hallgat zenét. Ha már Cruise-ról beszélünk, egy kicsit olyan érzés volt, mint a Risky Business, és egy kicsit Hugh Grant a Love Actuallyban is. Ez szándékos volt?
Tessék. Hát, nem különösebben, de azt hiszem, egyszerűen csak megszállottja voltam annak, hogy milyen szerencsések vagyunk manapság, hogy bármelyik korszak zenéjét bármikor meghallgathatjuk. 1850-ben csak azokat a srácokat lehetett hallgatni, akik a helyi kocsmában játszottak. Most meghallgathatom BjÖrk-et, aki Izlandról származik, vagy Frank Sinatrát, aki már halott. Szóval szeretem az ötletet, hogy valaki csak úgy felfedezi a zenét. Még az Anvil zenekarból is van benne egy kicsi. Volt egy dokumentumfilm az Anvilról, ami igazából egy elég sikertelen heavy metal bandáról szól, akik két turné között visszamennek a munkahelyükre. Izgatott voltam, hogy az Anvil-nek tudtunk fizetni egy végszóért.
A nevetések mellett Melissa nagyon érzelmes alakítást is nyújt, különösen azokban a jelenetekben, ahol Bernardot láthatjuk. Meglepte egyáltalán, hogy mit hozott ki belőle?
Amikor találkozol Melissával, nagyon melegszívű és nagyon érzelmes. Olyan dolgokban, mint a Can You Ever Forgive Me és a Nine Perfect Strangers, egyszerűen láttam tőle olyan rendkívüli alakításokat. Valójában a búcsújelenet ebben a filmben volt az első jelenet, amit láttam összevágva. Emlékszem, arra gondoltam: „Nem is kell megcsinálnunk a film többi részét, annyira gyönyörű abban a részben.” Azt hiszem, most már mindenki tudja, hogy Melissa minden szinten csodálatos színésznő, és amikor ez az érzelmi kapacitás és az igazán rendkívüli komédiás, aki ő, akkor ez egy varázslatos keverék.
Végül nem tudnék úgy beszélni egy karácsonyi filmről, hogy ne beszélnék az Igazából szerelemről. Ez egy olyan film, amelyet az emberek évről évre újra és újra megnéznek, és kíváncsi lennék, hogy milyen a viszonyod a film örökségéhez?
Nos, nagyon szerencsésnek érzem magam. Csinálsz egy filmet, és csak arra gondolsz, hogy kijön, és az emberek talán három hétig nézik, szóval ez egy meglepetés, és én egy kicsit zavarba jövök. Úgy értem, van néhány furcsa dolog, ami tetszik a filmben, amikor megnézem: tetszik, hogy az anyósom is benne van, hogy két gyerekem is benne van, és hogy úgy tűnik, én vagyok az egyetlen ember, aki észreveszi, hogy Hugh Grant az egyik jelenetben hússzor cserél nyakkendőt, mert rossz nyakkendőt vettünk fel ebéd után. Szóval oldalról nézve egy kék nyakkendő van rajta, elölről nézve pedig egy másik.
Néha, amikor befejezed a filmeket, amikor megnézed őket, olyanok, mint egy nagyon drága napló. Amikor megnézem, eszembe jut a forgatás minden pillanata, gondja és szórakozása. De nagyon szerencsésnek tartom magam, és december 1-je körül elkezdek sms-eket kapni azoktól, akik megnézték, és arra gondolok, hogy „Hát, álmomban sem gondoltam volna, hogy ez megtörténik”.
El tudom képzelni, hogy valaha is ki kell kapcsolnia a telefonját?
Nem, tökéletesen boldog vagyok. Tegnap beszélgettem valakivel, aki rámutatott, hogy tavaly leültek a gyerekeikkel, hogy megnézzék a Love Actually-t, a kedves karácsonyi filmet, és akkor hirtelen jött a meztelen pár. Nekem eszembe sem jutott – persze, ez egy barátságos családi film, de a közepén eléggé grafikus szexszel, amiért nem tudok eléggé elnézést kérni.
A Dzsinn most a Peacockon látható az Egyesült Államokban, december 1-től pedig a Sky Cinema és a NOW streaming szolgáltatáson.
További ünnepi kedvencekért nézd meg minden idők legjobb karácsonyi filmjeit bemutató kalauzunkat.