Mindenesetre úgy tűnik, hogy bármilyen mércével is akarjuk mérni, a Netflix élőszereplős One Piece-adaptációja dübörögve indul. Miután augusztus végén végre megjelent, a reakciók rendkívül pozitívak, és úgy tűnik, az adaptáció megtörte az élőszereplős anime átkát.
A sorozat első évadának megjelenése előtt a GamesRadar+-nak lehetősége volt beszélgetni Steven Maeda showrunnerrel (aki Matt Owensszel osztozik ezen a megtiszteltetésen) az idáig vezető útról, az évekig tartó projekt legnagyobb kihívásáról, a szereplőkkel való közös munkáról és a One Piece alkotójáról, Eiichiro Odáról.
Az alábbi interjút az érthetőség és a hosszúság érdekében enyhén szerkesztettük.
(Képhitel: Netflix)
GamesRadar+: Mennyire ismerted a One Piece-t előzetesen? És mivel készültetek fel?
Steven Maeda: A One Piece-t ismertem, de nem mélyedtem el benne. Olvastam egy kicsit, de nem igazán merültem el benne. Így amikor először hallottam a sorozatról, azt gondoltam: „Hát, ez elég érdekes, hadd nézzem meg”. És elkezdtem olvasni, aztán tovább olvastam, és tovább olvastam.
Elég jól tudtam, hogy az első évad az East Blue lesz, és így aztán úgy voltam vele, hogy „Rendben, az első 100 fejezet”. Szóval elnyeltem őket, aztán megint elnyeltem őket, mert annyi anyag van benne, hogy be kell építeni a fejedbe. Aztán, ahogy elkezdtem dolgozni a sorozaton, folyamatosan olvastam. És így aztán arra gondoltam, hogy hol tartunk most? 1089 fejezetnél vagy valami ilyesmi? Oda világa egyre csak növekszik.
Rengeteg One Piece van, és rengeteg munka van benne! De mi volt számodra a legnagyobb kihívás ebben az egészben?
Azt hiszem, számomra a legnagyobb kihívás az volt, hogy megtaláljam az egyensúlyt a sorozatban. És ez alatt azt értem, hogy a rajongói bázis annyira kemény, annyira elkötelezett és odaadó a sorozat iránt. Szóval ki akartam szolgálni ezt a rajongói bázist, és éreztetni a műsorral, hogy „Igen, ez a One Piece!”. Ez már önmagában is hatalmas kihívás.
De ha csak a rajongók jönnek be, és senki más nem nézi, akkor nem hiszem, hogy a sorozat jól menne. Tehát azt is el kellett érnünk, hogy a sorozat az új rajongók számára is elérhető legyen, és hogy azok, akik azt gondolják: „One Piece, mi ez?”, megnézik a trailert, rápattannak, és azt mondják: „Ó, benne vagyok, ezt tovább kell néznem.”. Így a kihívás az elejétől a végéig az volt, hogy megtaláljuk az egyensúlyt aközött, hogy mennyi rajongói szolgáltatást csináljunk, mennyire maradjunk az eredeti mangához, és mennyit találjunk ki, hogy a sorozat a sajátja legyen.
(Képhitel: Netflix)
Hogyan gondoskodtatok arról, hogy a népeteknek megfelelő Luffy legyen, és így tovább? És milyen volt együtt dolgozni a szereplőkkel?
A stáb figyelemre méltó volt. Tényleg elképesztőek voltak. A világ minden tájáról érkezett színészek olyan sokszínű csoportja. Az egyik dolog, ami jó volt a szereposztásban, hogy Oda-san az egyik sok évvel ezelőtti SBS jegyzetében feltett neki egy kérdést: milyen nemzetiségűek lennének a Szalmakalapok, ha a mi világunkból származnának? És ő kínzó részletességgel válaszolt. Szóval, fogtuk ezt, és továbbgondoltuk.
Luffy, tudtuk, hogy Brazíliától Dél-Amerikáig és Közép-Amerikáig akarunk nézni. Tudtuk, hogy Zoro japán legyen. Annyi mindent tudtunk, hogy megvolt ez a lábunk, amit maga Oda áldott meg. Így azt gondoltuk: „Ez egy nagyszerű ötlet, ez egy nagyszerű lehetőség.”
A szereposztási folyamat nehéz volt, már csak azért is, mert tényleg a megfelelő személyt kerestük, függetlenül attól, hogy ismert volt-e vagy sem. Ez nem egy tipikus sztár casting jármű volt. És találtunk olyanokat, akiknek sok tapasztalatuk volt, és olyanokat is, akiknek nagyon kevés.
És persze, ahogyan Luffy esetében is említetted, IÑaki Godoy is egy ilyen találat volt. Ha nem tudtuk volna őt megnyerni a sorozatnak, nem tudom, ki más tudta volna megcsinálni. Mert ő egy olyan boldog és őszinte ember, és amit a képernyőn és az interjúkban látsz? Ez IÑaki, és ezt elég nehéz elhinni, mert ő egyszerűen ilyen fickó.
És nagyon szórakoztató volt látni, ahogy először elkezdi belevinni a személyiségét a szerepbe, majd pedig tényleg elkezdi átélni azt, és olyan dolgokat csinál a szerepben, amiket nem a forgatókönyv szerint, hanem tökéletesen Luffy-szerűen. Mintha csak úgy rohant volna, hogy egyik helyről a másikra jusson. „Miért fut? Nem tudom, de ez nagyszerű. Csináljuk így tovább!” Szóval, igen, a szereposztási folyamat során úgy érzem, hogy nagyon szerencsések voltunk, de jó embereket állítottak elénk.
(A kép címe: Netflix)
Tegnap rövid interjút készítettem Odával, és abból az interjúból és mindabból, amit nyilvánosan elmondott, tudom, hogy nem félt hangot adni a véleményének a dolgokról, és hogy eléggé…
[nevet]
…-nagyban benne volt. Milyen feljegyzései voltak számodra? Volt valami, amiért végül is neked kellett kiállnod?
Teljesen. Nézd meg egy olyan alkotóval, aki – ő egy zseni. Ez az ő homokozója, és mi csak játszunk benne. Ettől függetlenül nyolc epizódnyi tévésorozat nem 100 fejezetnyi manga. És így mindenképpen kellett lennie némi adaptációnak. Ez egy adaptáció. Ha 1:1-ben csinálod, nem látom értelmét.
Ennek ellenére vannak olyan egy-egy olyan pillanatok a sorozatban, amelyekről úgy éreztük, hogy a lehető legjobban hasonlítaniuk kell a mangára. Aztán voltak olyan helyek, ahol némi szabadságot vettünk magunknak abban a reményben, hogy úgy érezzük, mintha a One Piece-ben is megtörténhetett volna, még akkor is, ha a mangában nem pontosan így történt.
Szóval igen, Oda-san nagyon határozott volt, nagy kihívást jelentett, és állandóan azt kérdezte tőlünk, hogy „Ez a One Piece?”. És nagyon érdekes volt az írók és a producerek számára, hogy tőle és a forrásanyagból tanulhattuk meg a One Piece-t, de aztán azt is látni kellett, ahogy ez átragadt az összes osztályvezetőnkre, amikor elkezdtük a gyártást, mert nagyon meredek tanulási folyamat volt annak megértése, hogy mi a One Piece és mi nem az. És remélem, hogy ezt többnyire jól csináltuk. De mindenképpen kihívást jelentett mindenkinek, és úgy érzem, hogy sikerült.
Érdekes hallani a véleményedet erről, mert természetesen rengeteg adaptáció létezik. Rengeteg különböző műfajban. És az eredetiek is nagyszerűek, de 1:1, ha nem adunk hozzá, akkor mit teszünk hozzá a beszélgetéshez, igaz?
Pontosan! Pontosan. És ezért volt az első dolog, amit meg kellett tennem, hogy… Oké, hogyan fogjuk ezt felépíteni, mert ha nyolc epizódunk van egy történet elmesélésére, az nagyon különbözik a manga fejezeteitől, amelyeknek nem feltétlenül van ugyanolyan beépített íve és érzelmessége a nyolc epizódnak. Végeztünk néhány változtatást, és tettünk néhány olyan dolgot, ami segít a veszélyességben, a tétekben és az érzelmekben. Mindenkinek csináltunk flashbackeket, és én nagyon szerettem volna mindenkinek flashbackeket csinálni, még akkor is, ha ez nagyon drága volt. De úgy gondolom, hogy ez kifizetődő lesz.
(Képhitel: Netflix)
Mi a kedvenc változtatásod az élőszereplős sorozatban?
Azt mondanám, hogy két olyan változtatás van, amit nagyon élveztem, és amiért nagyon keményen küzdöttem. Az egyik a tengerészgyalogos üldözés előrehozása Garp-pal, Kobyval és Helmeppóval, és az, hogy ezeket a karaktereket, akik a manga 300. fejezetéig nem igazán térnek vissza a történetbe, beemeljük a történetbe, hogy úgy érezzük, mintha tengerészgyalogosok lennének a nyomunkban, akik üldöznek minket.
Aztán ez lehetőséget adott arra is, hogy elmeséljük Garp és Luffy történetének egy igazán szép változatát, ahol az évad felénél kiderül, hogy „Ó, Istenem, ez a nagypapa!”. És aztán a Koby / Luffy párhuzamot is láthattuk, ahogy az egyik a lehető legjobb tengerészgyalogos próbál lenni, a másik pedig a lehető legjobb kalóz. Ez egy nagyon szép párhuzam volt a történetben – csak nem volt pontosan a 100 fejezet idejében.
A második dolog, amire nagyon büszke vagyok, hogy felhoztam Arlongot, és hagytam, hogy ő legyen az első évad nagy rosszfiúja, így az első évad úgy érzi, hogy van egy struktúrája, ami az East Blue utazással kezdődik és végződik. De ez Arlongot, mint antagonistát is belekapcsolja, és Nami történetét is beburkolja olyan módon, hogy az évad végén igazán szépen kifizetődik.
Az évek során Oda számára számos lehetőség adódott, hogy valami ilyesmit csináljon. Mit gondolsz, mi különbözteti meg ezt a mostanit? Mitől más vagy jobb, hogy megkapja Oda jóváhagyását, és valóban itt lépte át a célvonalat?
Úgy gondolom, hogy ez a megfelelő alkalom arra, hogy ez a történet megjelenjen. Technológiailag úgy gondolom, hogy a vizuális effektek eljutottak oda, hogy bár nagyon drágák, de megfizethetőek az ilyen típusú sorozatokhoz, és a televíziós műsorok úgy készülnek, hogy sok időt és pénzt fordítanak rájuk, hogy jól csináljuk, hogy az emberek ne nézzék és ne mondják, hogy „Á, tudod, az effektek szarok, ez szörnyen néz ki”. Ezt senki sem akarta.
Szóval, azt hiszem, ez az időzítés volt a technológia szempontjából, de emellett nagyon is úgy érzem, hogy ez egy olyan történet a mi korunkban, amit el kell mesélni. Az álmaid követéséről – és Luffy szuperképessége, amit mindig is mondtam, az a képesség, hogy inspirálja mások álmait, nem pedig az, hogy nyújtózkodik. Ez ott van, de az, hogy képes rávenni téged, hogy emlékezz arra az álmodra, amiről azt hitted, hogy a múltadban volt, és rávenni, hogy higgy ebben, és menj vele együtt? Ez egy elképesztő szuperképesség, és szerintem olyasmi, aminek most a világban kell lennie.
(Képhitel: Netflix)
Rengeteg nagyszabású sorozatban dolgoztál már [X-akták, Lost] az évek során, de joggal mondhatjuk, hogy – legalábbis nemzetközi vagy globális szinten – messze ez a legjelentősebb munka, amit eddig csináltál.
Az biztos.
Hogyan közelíted meg a showrunningot egy ilyen műsorban? Nagyon különbözik más műsoroktól? Vagy sok az átfedés?
Ez nagyban különbözik más műsoroktól. Egy normál televíziós vagy kábeltévés műsorrendben a forgatás, tudod, talán 15-20 napig tart, ha szerencséd van. Aztán az epizódok hét, nyolc, 12 napot vesznek igénybe, vagy valami ilyesmi. Ezt a sorozatot úgy forgatták, mint egy játékfilmet.
Az idő és a pénz, ami rendelkezésünkre állt, játékfilmes hosszúságú és minőségű volt, legalábbis nagyon közel állt hozzá. Egyértelműen új kalapot kellett felvennünk, hogy azt mondhassuk: „Oké.” Vezettem már olyan sorozatokat, amelyek szűkebb és időigényesebbek voltak, ami azt illeti, hogy mit kellett megcsinálnunk egy adott napon. Ez most más volt. Szóval, az oldalszám, amit egy nap alatt el kell érni, jóval alacsonyabb, ami nagyszerű, mert így több időd marad arra, hogy ezzel foglalkozz.
A díszletek száma, amelyeket a csodálatos produkciós tervező és kivitelező csapatunk épített; még soha nem csináltam ilyet korábban. Általában egy olyan díszletet, mint a Baratie, ha egyáltalán megengedhetsz magadnak egy olyan díszletet, mint a Baratie, akkor azt megépíted, és nem csak az egész évadban használod, hanem a sorozat teljes futamideje alatt. A Baratie-t két epizódig használtuk, aztán lebontották, és megszakadt a szívem, amikor láttam, hogy mennyi munka van a felépítésében, aztán lebontották. Ugyanez történt Szélmalomfalvával is. Két epizódban szerepelt egy flashbackben Luffy számára – lebontották. És én még soha nem csináltam ilyesmit ezelőtt. Szóval, ez egy luxus volt, és szerintem a képernyőn látható óriási méretben fog kifizetődni.
(Képhitel: Netflix)
Mit jelent számodra az adaptáció sikere? Azon kívül, hogy nyilvánvalóan egy csomó ember megnézi, a számok emelkednek, ez nagyszerű. De mitől lenne ez egy sikeres élőszereplős adaptáció?
Szerintem megint csak az, hogy megtaláljuk a megfelelő egyensúlyt. A kifizetődő az, hogy megtaláljuk azt az egyensúlyt, amikor a hardcore rajongók tényleg szeretik a sorozatot, és szeretik a hangulatot – még azokat a dolgokat is, amelyek különböznek -, és amikor új rajongók jönnek, és azt mondják: „Még sosem hallottam a One Piece-t, de ez tetszik. Most már el akarom olvasni a mangát, és meg akarom nézni az animét.” És ugyanígy éreztem, amikor először láttam a Game of Thrones-t. Azt gondoltam, „Mi ez? Ezt el kell olvasnom!”. Szóval, mindkét tábort egy sátor alatt kell összehozni, és remélni, hogy mindenki elégedett lesz vele.
Aztán azt hiszem, hogy azok az emberek, akiket igazán szeretnék, és ez csak az én egóm, de akiket igazán szeretnék, azok azok az ellenzők, akik azt mondják: „Ez nem fog működni. Az élőszereplős manga- vagy anime-adaptációk nem működnek, mindenhol borzalmasak.” Ez nem fog működni. És olvastam néhány közösségi média posztot, ahol az emberek azt mondják: „Merem azt mondani, hogy most láttam a trailert, és egy kicsit bizakodó vagyok ezzel kapcsolatban?”. Azt akarom, hogy ezek az emberek azt mondják: „Ó, Istenem, tévedtem. Ez lehetséges, ez megvalósítható, és a sorozatban is megcsinálták.”
Az élőszereplős One Piece első évada jelenleg a Netflixen érhető el. Ha azonban már végeztél vele, akkor íme a legjobb Netflix-sorozatok, amiket most nézhetsz.
Ha pedig kifejezetten a One Piece-ről szeretnél többet megtudni, akkor nézd meg interjúinkat Luffy IÑaki Godoy-jal, Zoro Mackenyuval, Nami Emily Rudddal, Usopp Jacob Romero Gibsonnal és Sanji Taz Skylarral.