A Pretty Piros ruha nem az a film, amire valószínűleg számíthat. Nyitva egy Travis (Natey Jones) nevű fiatalemberrel, aki elhagyja a börtönből, egyértelmű, hogy a volt kábítószer -kereskedő úgy érzi, hogy életében holtpontba került, és nem tudta, hová kell menni. A tipikus brit drámában egy sötét történet lenne, mivel Travis végül rájön, hogy nincs más választása, mint hogy visszatérjen a bűncselekmény életébe, egy véget nem érő ördögi körbe. A Dionne Edwards író/rendező debütálásában azonban inkább Travis -t találjuk, amikor megpróbálja partnerének gyönyörű vörös ruháját.
Noha ez nem következik ezeknek a drámáknak a hagyományában, Edwards szívesen hangsúlyozza a GamesRadar+ -ot. Travis -ból gondolkodtam a hátteréről, arról, hogy miként volt börtönben és részt vett a bűncselekményben, ami arra késztetett, hogy gondolkodjak ezekre a filmekre. Azt hittem, érdekes lenne, ha hasonlóan elindítanánk a filmet, ha egy srác kijön a börtönből, de ez nem volt megfogalmazva, ez laza inspiráció volt. Ez arra gondol, hogy a film egy dolog lesz, de aztán balra fordul. A börtön témája szintén szimbolizál valamit – fizikailag kijön a börtönből, de van egy belső börtön is. ”
Megszabadulni a címkéktől
(Képhitel: BFI terjesztés)
Miközben látjuk, hogy Travis feltárja szexualitását, és újra megvizsgálja személyazonosságát, megszabadulva a „belső börtönből”, a Pretty Red ruha döntő jelentőségű, nem pedig a megjelenő történet. Edwards kijelenti, hogy soha nem látta a filmet, elmagyarázva: „Ez határozottan valami, ami tabu az egész világon, de a szememmel, a perspektívamra nézem, megpróbáltam személyesvé tenni ebben az értelemben. De soha nem akartam nagy nyilatkozatot tenni vele, csak a szívbe jutásról volt szó. Mindig egy utazásra ment valakivel, aki megpróbálja lebontani magukban lévő akadályokat, átjutni a legmélyebb félelmeikben. Néhányan olyan történetek érintkeznek, de számomra sokkal több volt. A zenét és a mozgást akartam használni, hogy elmondjam valamit, ami szokásosnak érezte magát, és rendkívülivé teszi, remélve, hogy a közönség megkapja ezt az értelemben, miközben a történetet is megalapozta. A realizmus nagyon fontos volt, és a film lényege az, hogy ne tegye rá címkéket vagy kategóriákat. ”
Úgy gondolom, hogy bármely olyan művészetnél nem akarja diktálni, amit az emberek gondolnak, csak beszélgetést akarsz indítani
Amint Edwards ott áll, váratlan és egyedi jellege miatt nem kategorizálhatja a szép vörös ruhát. Részben ez az, amit Jones színésznek vontatott, ahogy azt mondta: „A forgatókönyv egésze meglepő volt. A hangzás lehetőséget kínál számunkra, hogy elmondjuk egy londoni fekete család történetét, de a közönség nem ismeri. Ezekben a karakterekbe fektet be, az egyéni küzdelmeikbe, hogyan jönnek össze diszfunkcionális családként, mindezt átélve – és így ebben az értelemben ez valóban relativálható bárki számára. Úgy gondolom, hogy bármely olyan művészetnél nem akarja diktálni, amit az emberek gondolnak, csak beszélgetést vagy valamilyen megértést vagy emberiséget akar felgyorsítani. Csak így történik, hogy ez az eset azt látja, hogy Travis felfedezi nőies oldalát egy olyan világban, ahol a férfiasság király. Arra törekszik, hogy miként ábrázolja a legjobb önmagát az összes meghozott ítéletgel, de remélem, hogy ez megadja a közönségnek a szabadság vágyát, hogy hiteles maguk legyen, függetlenül attól, hogy mit gondolnak az emberek. ”
Egy családi ügy
(Képhitel: BFI terjesztés)
Jonesnak igaza van, hogy Travis története relatable, mivel bár nem tapasztaltad meg sajátos körülményeit, mindannyian aggódunk mások megítélése miatt, és meg kell küzdenünk az identitásunkkal. Segít abban, hogy nem csak Travis meséjét látjuk a szemén keresztül, mivel partnerének (Alexandra Burke) és Kenisha (Temilola Olatunbosun) perspektíváit is megkapjuk. Kezdetben a történeteiket a film egyes fejezeteinek nevezték el, de Edwards hamarosan rájött, hogy összefonódnak: „Travis -szal kezdődött, mivel ő az első karakter, akivel feljöttem, és a családot építettem körülötte. De eredetileg a történetet három fejezetre osztották – mindig ő vezette, de Candice és Kenisa perspektíváihoz is ment, amelyek mindegyike körülötte forogott a ruhába. Beletelt egy ideig, hogy megszabaduljanak ettől a narratívától, de ennek eredményeként azt gondolom, hogy ez megerősítette a karaktereket – annyi időt töltöttem velük a fejezetükben, elmélyítve ezeket a kapcsolatokat. ”
Beletelt egy ideig, hogy megszabaduljon a narratívától, de ennek eredményeként azt hiszem, hogy megerősítette a karaktereket
A film végső soron akkori családi ügy, mivel látjuk, hogy Travis útja is befolyásolja azokat, akik szeretik őt. A képernyőn szereplő színészi rendezvényen a Candice szerepében debütál, az X Factor győztes és Burke énekes elismeri, hogy hálás, hogy egy intim együttes része volt, aki minden szükséges támogatást nyújtott: „Nagyon hálás vagyok, hogy voltam Mivel oly sok nagyszerű lehetőséget kapott, mint például a színházban, amelyek segítettek abban, hogy megpróbáljam megteremteni a bizalmat, hogy vállaljam ezt a nagy szerepet. A meghallgatásokkal nagyjából megtettem a módszert, hogy észrevettem volna! Az első a stúdióban volt, majd a második a kocsimban volt – Dionne azt mondta, hogy még soha nem látott senki ilyen öntelepet! Azt mondta, hogy túlmentem, és amely túlmutatott az ajtóba. De ez Candice – tüzes karakter, aki szereti a zenéjét és a családját, tehát bármit megtesz annak érdekében, hogy azok sértetlenek maradjanak. Szűk kötött csoport voltunk, így valóban nyitottak voltunk arra, hogy lepattanjunk egymásról, miközben tiszteletben tartottuk egymás helyét, amikor szükségünk volt rá. Az egész élmény varázslatos volt számomra. ”
A Tina Turner faktor
(Kép jóváírása: BFI DISTION)
Burke tökéletes casting, mint Candice, és becsapja a saját tapasztalatait, hogy életre keltse a Wannabe zenei csillagot. A karaktert követjük, amikor meghallgatja Tina Turner játékát, aki nemrégiben elhunyt a film megjelenése előtt, amely oly módon részben tisztelgésként szolgál. Turner halála előtt beszélve Burke leírta mind az örömöt, mind a nyomást, amely a filmben szereplő ikonikus dalok éneklésével jár: „Ez abszolút megtiszteltetés volt, de kihívást jelentett, mivel igazságossá akarod csinálni, helyesen szerezze be. Emlékszem, hogy egyszer találkoztam Tina -val és nagyon fangirodalommal, tehát öröm volt, hogy ezt a lehetőséget élvezhessék. A fellépés számomra természetes, becsukom a szemem és bemegyek a saját zónámba, de aztán vissza kellene adnunk, amint a szemem bezárt! De nagyon kedves volt énekelni a dalait, és remélem, hogy az emberek élvezik őket – Tina nagy inspirációt adott a filmnek. ”
A fellépés számomra természetes, becsukom a szemem és bemegyek a saját zónámba
Maga a ruhát részben Turner ihlette, a film negyedik központi karakterének, és természetesen a filmnek a nevét adja. Ezért rengeteg nyomást gyakorolt a jelmeztervezőre, hogy feltétlenül körözhesse azt, amelyet Edwards úgy véli, hogy elérte: „A forgatókönyvben„ gyönyörűnek ”nevezték, és valami eredeti, de az ’50 -es/’60 -as/’ 70 -es évek showgirls ihlette is. – Nagyon sok Tina Turner előadást néztünk fel, és a flittereket és a rövid vágásokat nézzük – elegánsnak és szexinek kellett lennie, e két dolog megosztása, például a férfiasság és a nőiesség együttesen a filmünkben. ”
A ruha felhelyezése
(Képhitel: BFI terjesztés)
Látjuk, hogy a ruha hogyan befolyásolja az egyes szereplőket, mind az Edwards, mind a szereplők is valami mást vesznek el tőle. Burke számára úgy érzi, hogy „ugyanúgy, mint Candice”, kijelentve: „Csapdába esik egy olyan világban, ahol sokkal többet haldoklik az életében, tehát amikor Travis bemutatja neki ezt a ruhát, akkor szabadon érezheti, hogy képes elvenni. bármire. Erőteljesnek, legyőzhetetlennek érzi magát, hogy bármit megtehet. ” Jones időközben mind a „sebezhetőséget, mind a biztonságot” találja a ruhában, míg Edwards azt gondolja, hogy „mindent képvisel”, magyarázva: „Nem értem, mint zsaru. A vörös színt választottuk, mivel az életet és a halált, a veszélyt és az örömöt képviseli, ez sokféle dolgot jelent. Ez egy jármű minden karakter számára, hogy mélyebben megértse magát. ”
Ez a jelenetekben találkozik, amelyek látják, hogy Travis először helyezte el a ruhát. A kezdeti egy rövid, rohanó ügy, mivel kétségbeesetten nem fog elkapni, míg a második sorozat lehetővé teszi Travis -t, hogy valóban engedje magát, hogy kiszabaduljon, táncoljon a ruhában, és egy megfelelő rúzsot helyezzen el. Ez egy érzelmi, mozgó és gyönyörű pillanat, ami tanúja, amely jogosan adta Edwards „Goosebumps” -et a forgatás során, és beismerte, hogy „sírni akart, olyan csodálatos volt”.
Feszült és csalódott figura volt, és itt látjuk, hogy felszabadult és szabadon
Jones színész számára ez volt a jelenet, pillanat, idő, amelynek előadásának valóban ragyognia kellett, és így mindenkinek el kellett adnia sebezhetőségeiről. De amint azt a következtetése, teljesen megéri: „Nagyon érzelmi volt számomra, és megkövetelte, hogy legyek a legsebezhetőbbem. Ezek a jelenetek valóban megvilágítanak, láthatja Travis -t a legmegfelelőbb formájában, ahol megengedi, hogy kifejezze, hogy kifejezze, hogy kifejezze. önmagát ítélet nélkül. Könnyű lehetett volna a ruhát felhelyezni, és karikatúrává válni, a nőiesség megjelenítésének bemutatása, de nem hiszem, hogy Travis számára ez valami mélyen érzelmi volt, amit kifejezni akart az övétől. Mag. Figyeled, hogy felfedezi, ő megy keresztül a szemünk előtt, és abban a pillanatban csak örömet akartam kifejezni ebben az emberben, amit addig nem láttunk – feszült és csalódott alak volt, és ő volt Itt látjuk, hogy felszabadult és szabadon. ”
A Pretty Red ruha most az Egyesült Királyság moziban található. A közelgő filmekért nézze meg a 2023 -as film kiadási dátumainkat.